sábado, 5 de dezembro de 2009

JPT Scare Band - Sleeping Sickness (1973)



JPT Scare Band foi por um tempo uma banda de Rock Pscodélico. Ao longo dos anos e décadas eles conseguiram progredir totalmente para um som mais obscuro. Aqui e ali, em cantos ímpares do mundo, a banda vai crescendo de números fãs que cada vez mais amam a guitarra da velha escola de louco Rock Blues, trazendo algum reconhecimento ao JPT. A banda foi destaque em um artigo na edição de março de 2007 do Classic Rock Magazine, intitulado "Lost Pioneers of Heavy Metal" (Pioneiros Perdidos do Heavy Metal), no qual foram incluídos na mesma revista comparando-os com Iron Butterfly, Bloodrock e Leaf Hound.
Os membros da JPT são extremamente orgulhosos do fato de que os seus dois primeiros álbuns foram lançados em vinil. Boa sorte aos colecionadores para encontrar uma cópia de um dos álbuns, como eles foram prensados em quantidades muito limitadas.

Seu primeiro CD, "Sleeping Sickness", foi originalmente lançado pela Monster Records e contou com faixas dos dois discos de vinil. Infelizmente, a Monster Records implodiu e simplesmente desapareceu no ar devido a grande loucura e o suicídio de um dos dois sócios fundadores."Sleeping Sickness" agora está fora das lojas para venda.

Felizmente, seu CD "Past Is Prologue " ainda está em versão impressa e disponível em CD e agora a banda lançou este novo CD, "Jamm Vapour".

Então ... é hora de fazer uma pequena viagem com JPT.

Não é para os fracos, eu quase acho que isso deveria ter sido lançado com uma etiqueta de aviso: Este álbum pode causar sérios problemas de tensão devido a ataques incontroláveis de AIR GUITAR. Use com moderação.


Músicos:

Terry Swope - voz, guitarra
Paul Grigsby - baixo
Jeff Littrell - bateria


Track List:

01 - Sleeping Sickness
02 - Slow Sick Shuffle
03 - King Rat
04 - It's Too Late
05 - Acid Acetate Excursion
06 - I've Been Waiting
07 - Time to Cry

http://lix.in/-64d4fc

JPT Scare Band - Past Is Prologue (1975)



Track List:

01 - Burn In Hell
02 - I've Been Waiting
03 - Wino
04 - Sleeping Sickness
05 - Time To Cry
06 - Titan's Siren
07 - Jerry's Blues
08 - It's Too Late (Revisited)

http://www.link-protector.com/x-158110

JPT Scare Band - Jamm Vapour(2001)



Track List:

01 - Amazons
02 - Ramona
03 - Rainbow Bridge
04 - Right Mind
05 - Don't Count Me Out
06 - Gelo Jam
07 - Hungry For Your Love


http://www.4shared.com/file/166356865/251d285d/JPT_Scare_Band_-_Jamm_Vapour_2.html

Josefus - Dead Man (1969)



Pete Bailey nos vocais, Dave Mitchell na guitarra uivando e na bateria Doug Tull. Esta era a formação desta banda de Heavy Rock excelente.

Deadman, seu medonho disco é raro por aqui na versão original, o nome do álbum foi consequência de uma catástrofe causada por um violente tornado que devasto uma parte do Texas. Nunca antes vistos em fotos ou em encarte, a banda era quase que uma lenda, pois não existiam imagens dos membros até o álbum de 70 onde trazia 16 faixas, entre elas, alguns bônus matadores. Existem dois lados de boa música neste LP Josefus Dead Man. A música que se destaca neste álbum é a faixa de dezessete minutos e vinte e oito segundos, a faixa título.

Eu fui ao site da banda brevemente e eles afirmaram na página inicial que eles foram surpreendidos com a contínua popularidade de sua música. Eu não. Eles tocavam com muita energia e qualidade.
O disco trás uma leva de faixas Heavy, misturadas com as composições psicodélicas tão popular para a época.

O som do álbum é muito bom, e considerando todos os diferentes faixas disponíveis no CD. seus shows eram como um mar de hippies, jovens embreagados de cerveja, enquanto as mulheres dançavam toda a noite. Este tipo de música que, provavelmente, as pessoas curtiam em um estado de energia frenética. Eles me lembram o Hard Rock do Grand Funk Railroad.

Músicos:

Pete Bailey - vocais, harpa
Dave Mitchell - guitarra
Douglas "Doug" Tull - bateria

Track List:

01 - Crazy Man
02 - I Need A Woman
03 - Gimmie Shelter
04 - Country Boy
05 - Proposition
06 - Situation
07 - Dead Man

http://lix.in/-5eba6e

Josefus - Get Off My Case (1969)


Track List:

01 - Crazy Man
02 - Country Boy
03 - Get Off My Case
04 - Social Song
05 - Feelin' Good
06 - Situation
07 - Dead Man

http://www.megaupload.com/?d=TEKGJGY3

Josefus - Josefus (1970)



Track List:

01 - Bald Peach
02 - B.S. Creek
03 - America
04 - I'm Gettin' On
05 - Sefus Blues
06 - Jimmy, Jimmy
07 - Feelin' Good
08 - Condition
09 - I Saw A Killin'
10 - Such Is Life
11 - Country Boy
12 - Crazy Man
13 - I Love You (Bonus)
14 - Get Of My Case (Bonus Live)
15 - Louisiana Blues (Bonus Live)
16 - Light In Heaven (Bonus Live)

http://sharebase.to/1,n4HhJqefsh.html

Josefus - Dead Man Alive (1969-1979)



Track List:

01 - Aristotle
02 - Time For The Rainbow
03 - I Love You
04 - Dead Man
05 - Gett Off My Case
06 - Louisiana Blues
07 - Light In Heaven
08 - Cosmic Man
09 - Glory Guys
10 - Wheels

Parte 1: http://link-protector.com/281700/

Parte 2: http://link-protector.com/281702/

Josefus - Helloween (2004) Live



Track List:

01 - Hard Luck
02 - Slave Of Fear
03 - I Need A Woman
04 - Rock X
05 - Cosmic Man
06 - On Account Of You
07 - Gamblin'
08 - Dead Man

http://flameupload.com/files/1RQO7HHF/JH2004L.rar

John Kay & The Sparrow - John Kay & The Sparrow (1968)



Quando se fala em Steppenwolf é preciso ter em mente a música “Born to Be Wild”, sucesso absoluto em 1968, que projetou o grupo. A canção se tornou uma espécie de hino da rebeldia da década de 60. O nome da banda foi depois mudado para John Kay and Steppenwolf devido à grande influência do vocalista em toda a trajetória do grupo formado no sul da Califórnia, que teve seu nome inspirado em um dos romances do escritor Herman Hesse.


Kay nasceu na Alemanha, mas foi criado em Toronto, no Canadá. Desde a adolescência, identificava-se com a música e começou a trabalhar em uma rádio amadora, onde podia até tocar seu ritmo preferido, o rock. Com um violão na mão, Kay tocava blues acústico nos bares de Toronto. Graças a essas pequenas apresentações, Kay foi convidado, em 1965, a fazer parte da banda de blues, The Sparrow. Eles tocaram em Nova York e São Francisco, nos Estados Unidos, e após dois anos de tentativa de lançar um disco, a banda terminou.

Kay decidiu ir para Los Angeles, onde o produtor Gabriel Mekler, do selo ABC-Dunhill o incentivou a criar a sua própria banda e prometeu lançar um trabalho pela gravadora. O momento não podia ser melhor, Kay juntou alguns músicos que ele havia conhecido enquanto estava no The Sparrow e montou o Steppenwolf. A banda era fo5rmada pelos americanos Michael Monarch (guitarra), Goldy McJohn (teclado) e os canadenses Rushton Moreve (baixo) e Jerry Edmonton (bateria). Nesta época, o grupo adotou Los Angeles como cidade e lançou o primeiro e inesquecível single “Born to Be Wild”. A letra era do baterista da banda, Jerry, e do irmão, o ex-vocalista do The Sparrow, Dennis Edmonton.

No ano seguinte, a canção entrou na trilha sonora do filme “Sem Destino”, de Dennis Hopper, e se tornou um clássico. O fôlego da canção era mais do que suficiente para garantir o sucesso do primeiro álbum, que levou o nome do grupo. Antes do lançamento, Steppenwolf enfrentou a saída do baixista Moreve, mas logo colocou John Morgan no lugar. Embalado pela música “Born to Be Wild”, o disco foi o segundo mais vendido nos Estados Unidos.

Ainda em 1968 saiu o álbum “The Second” e, no ano seguinte, “At Your Birthday Party”. O público aprovou os novos lançamentos e mais duas músicas viraram hits: “Rock Me” e “Magic Carpet Ride”. Mas uma segunda baixa no grupo começou a criar problemas para o Steppenwolf, desta vez eles perderam o guitarrista e o baixista. Larry Byron e Nick St. Nicholas assumiram os postos vagos. O grupo não queria perder a força e logo voltou a compor para um novo trabalho. As letras sobre drogas, preconceito e política fizeram de “Monster” um marco na carreira da banda. O sucesso do disco não evitou uma crise interna em conseqüência das recentes saídas e Kay decidiu acabar com o Steppenwolf em 1972. Ele seguiu uma promissora carreira solo.

A curta volta em 1974 resultou em dois novos álbuns, “Slow Flux” e “Hour of the Wolf”, mas não repetiram nem de longe o sucesso que Steppenwolf fazia. Quatro anos depois do retorno, Kay descobriu que um grupo estava usando o nome deles em turnês nos Estados Unidos. Foi aí, então, que ele decidiu mudar o nome da banda para John Kay and Steppenwolf. A década de 80 foi uma grande luta para eles fixarem o novo nome.

Ainda na década de 80, Kay voltou a se dedicar a novos projetos e preferiu deixar o grupo. Mesmo assim, o grupo não parou e quem assumiu os vocais foi Danny Johnson. A volta de Kay aconteceu só em 1994, quando o grupo fez um concerto na Alemanha, terra natal do vocalista. Dois anos depois eles lançaram um trabalho novo, “Feed the Fire”, considerado um dos álbuns mais pesados da carreira.

Vários discos com os maiores sucessos e versões ao vivo foram lançados durante a carreira do Steppenwolf para satisfazer os fãs. Mesmo sem apresentar periodicamente novos discos, o grupo continua até hoje a embalar shows com os grandes sucessos, principalmente do início da carreira. Um exemplo disso foi a última visita deles ao Brasil, em 2004. O grupo acumula, em mais de 35 anos de carreira, 30 milhões de discos vendidos no mundo.


Músicos:
1965-1967

John Kay – guitarra, vocais
Dennis Edmonton – guitarra, vocais
Nick St. Nicholas – baixo, vocais
Goldy McJohn – teclados, vocais
Jerry Edmonton – bateria, vocals

1967
John Kay – guitarra, vocais
Michael Monarch – guitarra, vocais
Rushton Moreve – baixo, vocais
Goldy McJohn – teclados, vocais
Jerry Edmonton – bateria, vocals


Track List:
01 - Twisted
02 - Goin' To California
03 - Baby Please Don't Go
04 - Down Goes Your Love Life
05 - Bright Lights Big City
06 - Can't Make Love By Yourself
07 - Good Morning Little School Girl
08 - King Pin
09 - Square Headed People
10 - Chasin' Shadows
11 - Green Bottle Lover
12 - Isn't It Strange
13 - Tomorrow's Ship (Bonus Track)
14 - Twisted (Bonus Track)
15 - Goin' To California (Bonus Track)
16 - Hoochie Coochie Man (Bonus Track)
17 - Pusher (Bonus Track)
18 - Goin' Upstairs (Bonus Track)
19 - Tighten Up Your Wig (Bonus Track)
20 - Too Late (Bonus Track)

http://www.megaupload.com/?d=I0A0J7RH

Jody Grind - One Step On (1969)



Formado em Londres em 1968, o Jody Grind é a banda de Tim Hinkley (Graham Bell, Boxer, Dr Feelgood, Humble Pie, Alexis Korner, e muitos outros artistas), grande músico britânico, reconhecidíssimo entre seus pares e pesquisadores da música, mas que nunca alcançou uma grande exposição entre o grande o público, o que acabou lhe conferindo um ar de músico cult.

Contando em sua formação com Bernie Holland (Hummingbird, Humblebums) e Pete Gavin (Al Stewart, Long John Baldry e Albert Lee), o Jody Grind lançou em 1970 o seu segundo disco, “Far Carnal”, sucessor da estréia “On Step On”, de 1969. O som da banda pode ser definido com uma mistura de hard, blues e progressivo, tudo amarrado pelo teclado de Hinkley, que dá as diretrizes para os outros instrumentos. A guitarra de Bernie Holland, com ótimos e cativantes riffs, e a cozinha do próprio Hinkley e Gavin, dona de um groove hipnótico, elevam o som do Jody Grind a um patamar elevado, fazendo de “Far Carnal” uma jóia desconhecida dos anos 1970. Como curiosidade, vale citar a excepcional versão para “Paint in Black” dos Stones, pintada com tons ainda mais psicodélicos que a original, além de um arranjo que une hard rock e big bands (!!!).

Raríssimo, o disco ganhou uma versão em CD pela conceituadíssima gravadora italiana Akarma em 2005, saciando a sede dos colecionadores. Essa versão ainda está em catálogo, e é extremamente recomendada para quem quiser conhecer o trabalho dessa banda única.


Músicos:
Tim Hinkley - órgão
Ivan Zagni - guitarra
Barry Wilson - bateria
Louis Cenammo - baixo


Track List:

01 - One Step On
01(A) - In My Mind
01(b) - Nothing At All
01(C) - Interaction
01(d) - Paint It Black
02 - Little Message
03 - Night Today
04 - U.S.A.
05 - Rock 'n' Roll Man

http://lix.in/-634e15

Jody Grind - Far Canal (1970)




Track List:

01 - We've Had It
02 - Bath Sister
03 - Jump Bed Jed
04 - Paradiso
05 - Plastic Shit
06 - Vegetable Oblivion
07 - Red Worms & Lice
08 - Ballad For Bridget

http://www.megaupload.com/?d=MUM37LB1

Jerusalem - Jerusalem (1972)



Jerusalem foi uma banda britânica da década de 70, faziam um Hard Rock atrevido e pesado. A banda lançou um auto intitulado álbum em todo o mundo em 1972,(número de catálogo do Reino Unido: SLD 6), produzido por Ian Gillan do Deep Purple no Kingsway Studio. Faixas longas (típicas da época) como "Hooded Eagle" na linha de Leaf Hound, enquanto a Progressiva "I See The Light" é um faixa pesada e curta. Esta foi com certeza a banda com o som mais pesado que já apareceu no selo da Deram.

Músicos:

Lynden Williams - vocais
Bob Cook - guitarra
Bill Hinde - guitarra
Paul Dean - baixo
Ray Sparrow - bateria


Track List:

01 - Frustration
02 - Hooded Eagle
03 - I See The Light
04 - Murderer's Lament
05 - When The Wolf Sits
06 - Midnight Steamer
07 - Primitive Man
08 - Beyond The Grave
09 - She Came Like A Bat From Hell

http://www.megaupload.com/?d=RKHEGUI4

Jeronimo - Cosmic Blues (1970)



Jeronimo foi fundada em 1969 na Alemanha e em 1969-1970, já tinham os seus dois primeiros hits "He Ya" e "Na Na Hey Hey". Com estes dois hits, Jeronimo subiu para a posição número 1 em quase todos os países europeus.

Em 1970, Jeronimo e Steppenwolf excursionou com êxito através da Alemanha e no mesmo ano Jeronimo participava no lendário "Progressive Pop Festival", em Colônia. Após isso, Jeronimo dividiu o palco com grupos como o "Deep Purple" e "Golden Earring" em diversos festivais europeus ao ar livre.
Em 1970, Jeronimo, juntamente com Creedence Clearwater, apresentou o álbum "Spirit Orgaszmus", que foi um sucesso em toda a Europa (infelizmente este álbum não irei disponibilizar, pois nem eu mesmo o tenho, mas prometo adquiri-lo em breve).

Depois de 30 anos e milhões de discos vendidos em todo o mundo, Jeronimo ainda é cult. Em 1999-2000, os seus sucessos "Na Na Hey Hey" e "He Ya" foram relançados em inúmeras compilações.
Os CD's "Cosmic Blues", "Time Ride" e "Best Of" estão disponíveis em lojas de discos desde 1991.
Após inúmeras negociações com o "The Purple Record Company", em Frankfurt, Ringo Funk adquiriu com sucesso os direitos de todas as canções de Jeronimo, em novembro de 2000.
Na primavera de 2002, 4 novo CD's "Jerônimo", "Cosmic Blues", "Time Ride" e "Best Of" foram lançados, que foram digitalmente masterizado a partir das gravações originais. Houveram uma faixa bônus em cada um dos CD's.


Músicos:

Gunnar Schafer - vocais, baixo
Rainer Marz - guitarra
Walter Ortel - teclados, vocais
Ringo Funk - bateria


Track List:

01 - News
02 - The key
03 - Hands
04 - So Nice To Know
05 - Na Na Hey Hey
06 - Let the Sunshine In
07 - Highjack
08 - Number 5
09 - No No No
10 - Never goin' Back
11 - The Light Life Needs
12 - Heya

http://sharebase.to/1,qBXfM7ejrM.html

Jeronimo - Jeronimo (1971)



Track List:

01 - Sunday's Child
02 - Shades
03 - Reminiscensis
04 - How I'd Love To Be Home
05 - End Of Our Time
06 - Understanding
07 - Silence Of The Night
08 - Hagudila
09 - You Know I Do
10 - Kind of Feelin' (bonus)
11 - Save Our Souls (bonus)

http://www.mediafire.com/?ctpyginjble

Jeronimo - Time Ride (1972)



Track List:

01 - Time Ride
02 - There Are People
03 - Blind Man
04 - To Be Alone
05 - Sunshine
06 - Indian River
07 - Do You Still Remember
08 - Ice Dream
09 - Gone

http://www.4shared.com/file/91767228/d8395195/Jeronimo_-_Time_Ride.html

Jericho Jones - Junkies Monkeys & Donkeys (1971)



A banda "Jericho", originária de Israel, apesar de uma pequena discografia, teve três nomes durante sua existência. Eles iniciaram suas atividades ainda em Israel em meados de 1968 com o nome de "Churchill's". Com o objetivo de se projetar no cenário roqueiro, a banda tomou duas atitudes; primeiro, mudou-se para a Inglaterra; segundo, trocou o nome para "Jericho Jones".

Formada por Haim Romano (Guitarra), Mike Gabrielle (Baixo), Robb Huxley (Guitarra), Danny Shoshan (Vocal) e Ami Triebich (Bateria), o quinteto "Jericho Jones" iniciou sua carreira discográfica com o excelente álbum "Junkies, Monkeys & Donkeys" de 1971. O álbum, é uma mistura de hard rock com alguns momentos que lembram o psicodelismo do final dos anos 60.

Este álbum, diferentemente do segundo, se caracteriza por uma maior diversidade, mais próximo de influências da época, como Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Cream, entre outros. Recentemente este álbum foi relançado pela Akarma, numa edição luxuosa, trazendo inclusive cinco canções inéditas da banda.

O segundo álbum possui apenas o nome "Jericho" e é puro hard rock. Lançado em 1972, o disco homônimo já possui um estilo mais definido. Contra o fato de não ser tão variado, temos a qualidade de ouvir um disco mais pesado, denso e ainda com a excepcional qualidade da banda. Este segundo disco também foi relançado, pela Repertoire, alguns anos atrás.

Infelizmente após estes dois discos o "Jericho" encerrou suas atividades. Porém fica como legado esta pequena obra (prima) que apesar do tempo, não soa datado, velho ou coisa parecida e merece ser escutado com bastante atenção, pois faz jus a fama do hard rock setentista.

O "Jericho Jones" ou "Jericho" pode não ter alcançado um grande sucesso em sua época, mas é inegável não reconhecer sua qualidade, estilo próprio e grande capacidade de criar excelentes canções. Mesmo ouvindo várias bandas da época, seguramente este Quinteto Israelense pode ser classificado como uma das melhores bandas do estilo. Sua força instrumental é fantástica, além de possuir um cantor com uma voz incrível.


Músicos:

Rob Huxley - guitarra, vocais
Haim Romano - guitarra, bandolim, vocais
Michael Gabriellov - baixo, vocais
Amy Triebitch - bateria
Stan Solomon - vocais


Track List:

01 - Mare Tranquilitatas
02 - Man In The Crowd
03 - There Is Always A Train
04 - Yellow And Blue
05 - Freedom
06 - Trangulum
07 - No School To Day
08 - Junkies Monkeys & Donkeys
09 - Junkies Monkeys & Donkeys
10 - What Have We Got To Lose
11 - Mama's Gonna Take You Home
12 - So Come On
13 - Mona Mona
14 - Champs
15 - Hey Man

Parte 1: http://link-protector.com/299402/

Parte 2: http://link-protector.com/299403/

Jericho - Jericho (1972)



Track List:

01 - Ethiopia
02 - Don't You Let Me Down
03 - Featherbed
04 - Justin and Nova
05 - Kill Me With Your Love

http://lix.in/-632133

Jamul - Jamul (1970)



Jamul é um grupo de Heavy Psych dos Estados Unidos. Um grupo de San Diego anteriormente conhecida como The Jamul City Funk Band. Jamul (pronuncia-se "Ha-Mool") é uma cidade no leste do condado de San Diego.


Armstrong era antigamente membro de The Misfits, Desnoyers com Joel Scott Hill em The Friendly Grin, e Williams com Puzzle And The Voxmen.

The Jamul City Funk Band foi um trio até poucos meses antes desta gravação, quando a Williams veio a bordo. Isso deu à banda a distinta vantagem de três vocalistas comerciais fora as faixas individuais.

O álbum Jamul tem muito a recomendá-lo, especialmente para os fãs de Hard Rock barulhento. Das onze faixas que compõem o álbum, oito são originais. Há também um cover brutal da Tobacco Road.


Músicos:
Ron Armstrong
John Fergus
Steve Williams
Bob Desnoyers


Track List:

01 - Tobbaco Road0
02 - Long Tall Saly
03 - Sunrise Over Jamul
04 - Movin' To The Country
05 - Hold The Line
06 - Jumpin' Jack Flash
07 - All You Have Left is Me
08 - Nickel Thimble
09 - I Can't Complain
10 - Ramblin' Man
11 - Valley Thunder

http://sharebee.com/3f8b3b88

J.D. Blackfoot - The Ultimate Prophecy (1970)



O que temos aqui são guitarras selvagens conduzindo um Psych, mas com boas tendências do Hard. Este álbum é um dos meus favoritos.
O americano indígena J.D.Blackfoot, nascido como Benjamin Franklin Van Dervort em Cleveland, Ohio.
Ele foi o vocalista de uma banda de Ohio chamada de Ebb Tides (como Benny Van), reformaram o grupo sob seu próprio nome, por volta de 1969 começou a se envolver em Acid Rock e Folk/Country Rock. Ele gravou alguns álbuns que são muito procurados por colecionadores de Psych:

The Ultimate Prophecy

The Song of Crazy Horse

Southbound and Gone

Este disco é o seu primeiro lançamento em seu próprio nome e é um álbum não gravado em estúdio, de uma vez só podia ser encontrado em K-7. Eu acredito que já foi lançado na versão em CD o The Ultimate Prophecy. É um passeio pesado, psicodelia selvagem cheia de trabalho insano de guitarra. Eu quero dizer, é realmente selvagem! Não acredita em mim? Clique no link maldito!
The Ultimate Prophecy é seu melhor trabalho.


Músicos:

J.D. Blackfoot - vocais
Dale Frashuer - bateria
Craig Fuller - guitarra
Sterling Smith - órgão


Track List:

01(A) - The Ultimate Prophecy
01(B) - Death's Finale
01(C) - CyclesS
01(D) - Waiting To Be Born
01(E) - Pink Sun
02 - One Time Woman
03 - Angel
04 - We Can Try
05 - Good Day Extending Company
06 - I've Never Seen You
07 - The Song Of Crazy Horse

Parte 1: http://sharebee.com/9417552b

Parte 2: http://sharebee.com/f2dafb7b

J.D. Blackfoot - The Song Of Crazy Horse (1973)


Track List:

01 - The Song Of Crazy Horse
02 - I've Been Waitin'
03 - Miss Sally
04 - One Man's Story
05 - Almost Another Day
06 - Hey Johnny D.J.
07 - Flushed You From the Toliets Of My Heart
08 - Comin' Down

http://lix.in/-8c5cbf

J.D. Blackfoot - Southbound And Gone (1975)


Track List:

01 - Sweet Inspiration
02 - Ode To Good Times
03 - St. Louie Lady
04 - Sara Jean
05 - Dove On The Ocean
06 - Backwoods Woman
07 - Twilight
08 - We Can Try
09 - Friend
10 - The Parting
11 - Reggie Survives
12 - The Search

http://depositfiles.com/pt/files/ul5zuyd8u

J.D. Blackfoot - Tokala (1992)



Track List:

01 - Part I, The Tokala Story
02 - Part II, The Seeker
03 - Part III, Ghost In This Town
04 - Part IV, The Wind
05 - Part V, Perfect View
06 - Ode To Billy Joe
07 - Jonestown
08 - There's Only One Of Us Now
09 - Baker Street
10 - Amanda
11 - How The West Was Lost

http://www.badongo.com/file/7103925

Icecross - Icecross (1973)



Este é um álbum muito valorizado, anti-religioso, de Heavy Psych. A banda é da Islândia.
Mas, honestamente, este disco tem um grande toque de metal, bem como riffs, e, felizmente, uma canção sobre ser um cara triste é seguida de uma canção que faz o divertimento do cristianismo, que de alguma forma ainda existe apesar de 36 anos depois dos esforços de Icecross. Os riffs de guitarra são ótimos, rítmicos. Também nota-se a exuberancia do baterista que toca em excesso: bate como um louco e tornando mais amplo uso de seus tons. Da mesma forma, o guitarrista faz um excelente uso de riff composto, o que soa bem em um som dissonante para levar para outro segmento com uma estranha ênfase rítmica.

Fãs do Flower Travellin Band, Black Sabbath e Mountain.


Músicos:

Axel Einarsson - guitarra, vocais
Omar Oskarsson - baixo
Asgeir Oskarsson - bateria


Track List:

01 - Wandering Around
02 - Solution
03 - A Sad Mans Story
04 - Jesus Freaks
05 - 1999
06 - Scared
07 - Nightmare
08 - The End

http://www.mediafire.com/?n0tnzezgmh2

Iron Maiden - Maiden Voyage (1968)



Essa banda de Hard Psicodélico da Inglaterra nada tem a ver, com exceção ao nome, com o mundialmente famoso Iron Maiden do Heavy Metal. Lançaram este único registro entre 1968 e 1969, sendo que a banda já estava na ativa desde 1965.

Há pouca informação disponível sobre este pessoal, nenhum deles participou de algum trabalho que lhes rendessem a fama merecida. Mas, tratando-se do disco, este sim é uma sonzeira, o destaque fica com a faixa de abertura, "Falling", uma paulada pré-hard, com belos trabalhos de guitarra.

A influência psicodélica é clara em sons como "Ritual" e "Plague" e o boogie-blues pega fogo em "CC Ryder". Uma curiosidade na trajetória desta banda é a lenda de que Steve Harris (baixista do outro Iron Maiden), em sua biografia, conta que alguém com um inglês de sotaque diferente, liga para ele em 1976 num Pub aonde o Iron Maiden iria se apresentar e avisa que iria processá-lo por está usando este nome.

Divirtam-se hard freaks!


Músicos:

Steve Drewett - vocais
Trevor Thoms - guitarra e vocais
Barry Skeels - baixo e vocais
Paul Reynolds - bateria

Track List:

01 - Falling
02 - Ned Kelly
03 - Liar
04 - Ritual
05 - CC Ryder
06 - Plague
07 - Ballad Of Martha Kent
08 - God Of Darkness

http://www.mediafire.com/?ygwgm3jjxcm

Iron Claw - Dismorphophobia (1970 -1974)



O Iron Claw foi formado em 1969 na Suécia por Alex Wilson (baixo) que recrutou Jimmy Ronnie (guitarras) e Ian McDougall (bateria).

Tudo começou quando esses garotos, todos por volta dos seus 15 anos de idade, assistiram a uma apresentação do Black Sabbath em novembro de 1969 no Youth Club, quando excursionava pela Suécia , nessa época o Sabbath ainda não havia lançado o seu disco debut, mas já tinha a famosa “war pigs” em seu repertorio, com letras totalmente diferente da musica lançada oficialmente. Inspirados no Sabbath esses garotos começaram a fazer seus shows, se tornando a primeira banda cover do Black Sabbath, mas como eles não estavam satisfeitos em ficar apenas nos covers, começaram a trabalhar em seu próprio disco, para isso chamou o vocalista Mike Waller.

Em 1970 começam a gravação do disco, a banda muda para Londres e lá gravam em estúdios com a idéia de gravar um LP de 8 faixas. No ano seguinte a banda tem o segundo encontro com o Sabbath e dessa vez conseguiram acesso aos caras pra um papo e pediram uma ajuda ao Sabbath pra lançar seu material por alguma gravadora, Iommi e sua trupe pediram uma cópia da master que lhes foi entregue posteriormente quando os membros do Iron Claw viajaram pra Newcastle e tiveram novamente com eles. Mais tarde foram advertidos que a banda ameaçava processá-los por soarem parecidos demais com eles.

Em meados de maio de 71 o vocalista Mike Waller resolve deixar a banda e assim chegou o fim do Iron Claw. O disco leva o nome de "Claustrofobia", mas também pode ser encontrado com o nome de “Dismorphophobia”, com uma capa bem diferente, nele temos gravações da banda feitas entre o período de 1970 a 1973, músicas gravadas e mixadas em 4 canais e com apenas uma guitarra overdub.


Músicos:
Jimmy Ronnie - guitarra
Wullie Davidson - vocais, flauta, harmônica
Alex Wilson - baixo
Billy Lyall - piano, saxofone, percussão
Ian McDougall - bateria, percussão

Track List:

01 - Claustrophobia
02 - Let It Grow
03 - Gonna Be Free
04 - Lightning
05 - Pavement Artist
06 - Loving You
07 - All I Really Need
08 - Take Me Back
09 - Knock 'Em Dead
10 - Winter
11 - Strait-Jacket
12 - Rock Band Blues
13 - Real Mean Rocker
14 - Spider's Web

http://lix.in/-601347

Irish Coffee - Irish Coffee (1971)



Chamada inicialmente "The Voodoos" ,esta banda belga do inicio dos anos 70 é psicodélica com uso intensivo do órgão Hammond.
Há momentos que ela soa como "Arcadium", ás vezes tipo "Procol Harum". Se ela ja foi classificada como Hard Rock, contudo não há um estilo único. Das quatro produções desta banda esta é a mais importante. Destaca a voz de William Souffreau que editou como solista outras duas produções,"Born Under a Belgium Moon" e "Little Man". O baterista Hugo Verhoye é atualmente integrante da "Dizzy Finger". Foi editado em CD uma produção limitada de 1500 cópias. Um bom disco para se escutar, pesado e melódico ás vezes.


Músicos:

William Souffreau - vocais, guitarra
Jean Van Der Schueren - guitarra
Willy De Bisschop - baixo
Paul Lambert - órgão Hammond
Hugo Verhoye - bateria


Track List:
1 - Masterpiece
2 - Can't Take It
3 - The Beginning Of The End
4 - When Winter Comes
5 - The Show (Part 1)
6 - The Show (Part 2)
7 - Hear Me
8 - A Day Like Today
9 - I'm Lost

Bônus Track

10 - Carry On
11 - Child
12 - Down Down Down
13 - I'm Alive
14 - Witchy Lady

http://lix.in/-6012bb


Créditos: http://cogumeloacido.blogspot.com/


By: Anderson

Incredible Hog - Volume I (1973)



Nascido em Londres em 1972 pelas mãos do vocalista, guitarrista e compositor Ken Gordon e do baixista Jim Holmes, o Incredible Hog é uma típica pérola perdida setentista. Gordon e Holmes, colegas de escola, já haviam tocado juntos no Speed Auction, mas sem conseguir maiores repercussões. Cansados e insatisfeitos com os rumos do grupo, decidiram criar eles mesmos uma nova banda em meados de 1972. Fãs de histórias em quadrinhos, batizaram o conjunto como Incredible Hog, uma homenagem à revista "Incredible Hulk", publicada pela Marvel Comics.


Após testarem inúmeros bateristas, encontraram no sul-africano Tony Awin o line-up perfeito. Com essa formação fizeram alguns shows pelo circuitos de bares ingleses, mas a dificuldade e a enorme concorrência tornavam o agendamento de novas apresentações uma verdadeira luta. O Incredible Hog encontrou a solução para esse problema de uma forma inusitada: abriu o seu próprio clube, batizado como The Pig Sty, em Forest Gate, na capital inglesa. Lá realizaram inúmeros shows, ganhando confiança, experiência e força coletiva.

As vibrantes performances do trio chamaram a atenção de publicações como a Melody Maker, tornando o Incredible Hog cada vez mais conhecido e comentado entre a galera rocker londrina. Infelizmente esse prestígio não bateu na porta das gravadoras, já que nenhuma companhia foi atrás do grupo. Inconformado, o líder Ken Gordon foi até o escritório da Dart Records com a demo tape da banda embaixo do braço e se recusou a sair enquanto alguém não ouvisse a sua música. O resultado? Gordon ficou um dia dentro da gravadora e foi retirado pela polícia, mas a sua persistência teve resultado, já que um dos cabeças da Dart ficou curioso com a história, ouviu a fita e, passadas duas semanas, ofereceu um contrato para o Incredible Hog.

Roger Watson, profissional com experiência em grupos de comedy rock, foi indicado pela gravadora para produzir o álbum, o que gerou alguns atritos com a banda, que frequentemente ia em uma direção enquanto Watson indicava outro caminho. Felizmente, essa tensão entre os dois lados acabou sendo benéfica, resultando em um disco excelente. "Volume 1" traz dez faixas com um hard rock coeso, ácido em alguns momentos, com uma sonoridade crua embalada em arranjos contagiantes. O grande destaque do play é Ken Gordon, tanto por suas interpretações únicas quanto por sua guitarra, a força motriz do grupo. Entre as faixas destacaria "Lame", "Wreck My Soul", a linda balada "Execution", a furiosa "Another Time", "Warning", "Walk The Road" e "There´s a Man". O fato é que "Volume 1" tem muito daquilo que hoje em dia se convencionou chamar de "classic rock", com riffs empolgantes de guitarra, linhas vocais cativantes e uma cozinha pesada, o que faz com que o disco reserve momentos de enorme prazer para qualquer apreciador de hard, blues e rock setentista.

Paradoxalmente, apesar de ter sido aclamado pela crítica da época, o álbum não bateu junto ao público, que praticamente o ignorou. Isso, somado a um praticamente inexistente trabalho de divulgação por parte da gravadora, fez com que Gordon, Holmes e Awin desanimassem e encerrassem as atividades do Incredible Hog no final de 1973. Ken Gordon virou um músico de estúdio, tocando em trabalhos de nomes como The Rubettes, The Tremeloes e Heavy Metal Kids. Jim Holmes transformou-se em produtor do lendário Scarf Studios, e atualmente é dono de uma companhia de teatro. Já Tony Awin trabalhou com o Crazy World Of Arthur Brown e com o James Last, e atualmente é um renomado músico de estúdio.

O álbum saiu com três capas diferentes. A original inglesa da gravadora Dart trazia um irreverente porco mostrando a língua e apenas o nome da banda. A versão alemã, lançada pela Telefunken (Cat# SLE 14 738-P), tinha uma ilustração de uma porca toda produzida, enquanto que a espanhola, publicada pela Carnaby (Cat# CPS 9476), mostrava uma foto da banda em um cenário soturno, que parece ser um cemitério. As três são extremamente raras, e, quando encontradas em suas edições originais, alcançam valores estratosféricos entre os colecionadores. A excelente gravadora alemã Repertoire lançou em 1994 o álbum em CD (Cat# REP 4511-WP), saciando a fome dos aficcionados, enquanto a espanhola Wah Wah colocou no mercado uma edição em vinil de 180 gramas em 1999 (Cat# LPS002). Se você encontrar qualquer uma delas compre na hora, porque estará adquirindo uma jóia rara para a sua coleção.


Músicos:

Ken Gordon - guitarra, harmônica e vocais
Jim Holmes - baixo
Tony Awin - bateria


Track List:

01 - Lame
02 - Wreck My Soul
03 - Execution
04 - Tadpole
05 - Another Time
06 - Warning
07 - Walk The Road
08 - There's A Man
09 - To The Sea
10 - Losing Myself

http://lix.in/-693a77

Hurdy Gurdy - Hurdy Gurdy (1971)



Hurdy Gurdy foi formado a partir do grupo dinamarquês Peter Belli e de Boom Boom Brothers (aka The B.B. Brothers) em junho de 1967. Três do B.B. Brothers, o guitarrista Noel Bohling, Jens Otzen baterista e vocalista e baixista britânico Mac MacLeod formaram o power trio.

Inspirado pelo Cream, mas com inclinações mais psicodélico que eles se separaram de Peter Belli para formar a banda chamada por MacLeod de "Hurdy Gurdy". Eles tiveram grande sucesso na Escandinávia, quebrando recordes de público para os seus muitos shows ao vivo. A banda mudou para a Inglaterra no começo de 1968, depois MacLeod havia sido deportado da Dinamarca.


Múcicos:

Claus Bøhling - vocais, guitarra
Mac MacLeod - baixo (1967-1970)
Jens Marquard Otzen - bateria
Torben Forne - baixo (1970-1972)


Track List:

01 - Ride On
02 - The Giant
03 - Tell Me Your Name
04 - Peacefull Open Spaces
05 - Babels Tower
06 - Spaceman
07 - Lost In The Jungle
08 - You Can't Go Backwards
09 - Chain Me Down
10 - Year Zero Now
11 - Improv

http://lix.in/-6010c7

Høst - På Sterke Vinger (1974)



Høst lançou dois álbuns em meados dos anos 70 antes de acabar. Seu som setentista de Hard Rock combinado com Prog e Folk norueguês. Ambos os álbuns são excelentes, mas "På Sterke vinger" é o meu favorito até agora.

A principal razão para isso, é que muitas seções lembram-me do início de Iron Maiden e Judas Priest. Mas "På Sterke vinger" foi gravado e lançado em 1974! A música aqui é um pouco mais complexa e menos pesado, do que Iron Maiden, mas as semelhanças são surpreendentes. Host também gostava de misturar vocais norueguês (na verdade quase todas), melodias e ritmos em seu som Hard Prog que nos parece muito original. Globalmente, este é um excelente álbum que irá agradar colecionadores de Hard Rock, assim como a maioria dos fãs de Prog.


Músicos:

Geir Jahren - vocais
Bernt Brodahl - baixo
Willy Bendiksen - bateria
Fezza Ellingsen - guitarra, flauta
Halvdan Nedrejord - órgão, piano


Track List:

01 - Fattig Men Fri
02 - For Sent A Angre
03 - I Ly Av Mørket
04 - Satans Skorpe
05 - Dit Vi Må
06 - Samhold
07 - På Sterke Vinger

http://lix.in/-693847

HØST- Hardt Mot Hardt (1976)



Track List:

01 - Profetens Ord
02 - Gorobin
03 - Nattergalen
04 - Ørnkloa
05 - Sirkus
06 - Lektyre
07 - Åse
08 - Æræeo

http://lix.in/-64a428

Highway Robbery - For Love Or Money (1972)



Este é mais um Power Trio de Hard Rock que gravou apenas um LP (originalmente lançado pela RCA em 1972) tem sido considerado favorito entre os colecionadores de Hard Rock. Indicado a fãs do Rush, Led Zeppelin, Mountain, Budgie e outras bandas de Hard Rock empolgantes.
Highway Robbery é mais uma grande banda de Heavy Rock dos anos 70.


Músicos:

John Livingston - baixo, vocais
Michael Stevens - guitarra, vocais
Don Francisco - bateria, vocais


Track List:

01 - Mystery Rider
02 - Fifteen
03 - All I Need (To Have Is You)
04 - Lazy Woman
05 - Bells
06 - Ain't Gonna Take No More
07 - I'll Do It All Again
08 - Promotion Man

http://lix.in/-6937c5

Highway - Highway (1975)



O Highway é um power trio americano de Hard/Psych da cidade de Mankato, Minnesota. Infelizmente essa banda gravou este único disco com prensagem de apenas 500 cópias, arranjar essa bolacha hoje em dia é raríssimo. O lançamento em CD se deu em 2005 quando Murphy depois de ser procurado por muitos fãs de Hard Rock pra colocar o disco na praça ficou sabendo que já rolava uma versão pirata do disco sem os devidos créditos. O CD veio recheado com 4 faixas bônus que não tinham saido no Lp original. Este disco é incrível, músicas longas e melodias fantásticas, é aquele tipo de som que a primeira audição já deixa o cara que se amarra no som dos anos 70 de queixo caido. O som é cru e da a impressão de ter sido gravado em um único take. A galera que curtiu o "Josefus", "Grand Funk" e "Led Zeppelin" com certeza vai curtir muito essa banda. Essa é mais uma daquelsa super bandas que infelizmente não vingaram, hoje Steve lidera o The Murphy Brothers Band e em 2005 foi indicado para o conceituado Minnesota Rock and Roll Hall of Fame. Podem baixar que esse é mais um que leva nosso selo de qualidade. Gosto muito desse petardo, espero que curtam também.


Músicos:

Steve Murphy - guitarra, vocais
Dan Cammarata - bateria
Eric Bannister - baixo

Track List:

01 - Too Many Changes
02 - Look Away
03 - Pegasus
04 - Seems To Me
05 - It Won't Last Long
06 - Days Go By
07 - Bright Side
08 - Meadow
09 - Slip Away
10 - Tomorrow
11 - Lady Luck
12 - My Music

Parte 1: http://sharebee.com/b60ec646

Parte 2: http://sharebee.com/b218ef3e

Head Over Heels - Head Over Heels (1971)



Um power trio vindo de Michigan, cujo álbum é um poderoso e delicioso, um dos melhores álbuns de Hard Rock. Apresentando uma formação composta pelo baterista John Bredeau, vocalista e guitarst Paul Frank e pelo cantor e baixista Michael Urso, a banda só conseguiu lançar um álbum de imediato, obscuro! Produzido por Dan Moore e Buzz Clifford, Head Over Heels de 1971 é simplesmente ótimo. Surpreendentemente acessíveisl materiais como o "Road Runner" e "In My Woman" exibem o talento do trio para o som melódico, mas com guitarras de Hard marcantes. Frank e Urso tinham vozes atraentes como dissemos antes. Entre os erros, poucos foram como a harmonia vocal em "Question" e da podera balada "Children Of The Mist" (que quase foi resgatado por Frank nos solos de guitarra). Mas nada que comprometa o ótimo trabalho da banda.

Frank e Urso reapareceram posteriormente com a banda Fresh Start. Urso também foi membro da Detroit's Rare Earth (junto com o guitarrista Ray Monette do Scorpion), tocando em vários de seus discos, em meados da década de 70.


Músicos:

Paul Frank - guitarra, vocais
Michael Urso - baixo, vocais
John Bredeau - bateria


Track List:

01 - Roadrunner
02 - Right Away
03 - Red Rooster
04 - Children Of The Mist
05 - Question
06 - Tired And Blue Land Band
07 - In My Womean
08 - Circles

http://sharebee.com/bbfcd0bd

ou

http://sharebee.com/64d832fe

Haze - Hazecolor Dia (1971)



O único álbum lançado pela Haze apresentado por outra extraordinária obra concebida pelo designer Walter Seyffer da Nine Days' Wonder fame. Foi feito para parecer exatamente como uma imagem de slide, completo com cover die-cut e um anexo no centro com transparência da banda Haze na parte frontal e na contracapa. O que você chegou a ver aqui é uma reprodução fotográfica dessa arte. Hazecolor Dia foi uma produção de Hauke & Dierks, registrada em abril de 1971 em Clerks Studio.

Todas as cinco faixas foram escritas por Dietmar Löw. Lento, habilmente arranjada, Heavy Progressive, Psych abastecido com um tom fraco de Blues, com letras bem-humorado: A Way To Find Paradise fala sobre a luta de um hippie para obter o seu haxixe para fumar! Scherler realmente tinha uma voz estranha e selvagem (geralmente ele gritava tão alto quanto podia), acrescentando muito ao seu estilo corajoso, um Hard Rock viciante. Contaram também com várias faixas com flauta (o flautista não é identificado na capa). Haze, em parte, parecem inspiração de Edgar Broughton Band, Arthur Brown, e Captain Beefheart.

Este álbum é recomendado para todos os Hard freaks de plantão!


Músicos:

Kurt Frei - bateria
Christian Scherler - vocais
Hans-Jürg Frei - guitarra, órgão
Dietmar Löw - baixo
Heinz Schwab - guitarra


Track List:

01 - Peaceful Nonsense
02 - Fast Career
03 - Be yourself
04 - A Way To Find The Paradise
05 - Decision

http://link-protector.com/264026/

Hard Stuff - Bulletproof (1971)



John Cann, o guitarrista de Hard Stuff, que veio do Atomic Rooster, um grupo de difícil condução Prog Rock liderada pelo tecladista Vincent Crane. Hard Stuff - Bulletproof, foi lançada pelo selo Deep Purple's Purple Label em 1971, era consideravelmente mais pesado com os montes de acordes de guitarra agressivos que mais pareciam relâmpagos aos ouvidos.


A música em si é muito enraizado nos anos 70 e não a idade, bem como, Black Sabbath e Led Zeppelin. Mas isso seria realmente se o seu ouvido, fosse inexperiente para um autêntico e verdadeiro Hard Rock dos anos 70.

Hard Stuff trás com o trabalho, sons sendo mais cru, corajoso, que não foi muito bem recebido pela crítica da época por não está ligado a valores de grande produção e comercialização. Músicas do álbum, como o Hard Blues 'Sinister Minister' ou como o Heavy metal 'Time Gambler', transmitem uma sensação de alma, força e nervosismo que parecem estar em falta na maioria das músicas de hoje do rock contemporâneo.
Resumindo, se você quiser conhecer os sons de um grupo de Hard Rock obscuro excelente do anos 70's, então é isso aí.


Músicos:

John (Du) Cann - guitarra
John Gustafson - baixo
Paul Hammond - bateria

Track List:

01 - Jay Time
02 - Sinister Minister
03 - No Witch At All
04 - Taken Alive
05 - Time Gambler
06 - Millionaire
07 - Monster In Paradise
08 - Hobo
09 - Mr Longevity - Rip
10 - Provider - Part One

http://www.mediafire.com/?mx3lngr2m2y

Hard Stuff - Bolex Dementia (1973)



Track List:

01 - Sick N' Tired
02 - Mermany
03 - Jumpin' Thumpin (Ain't That Somethin')
04 - Dazzle Dizzy
05 - Bolex Dementia
06 - Roll A Rocket
07 - Libel
08 - Ragman
09 - Spidere Web
10 - Get Lost

http://www.mediafire.com/?mmqyw2kkwm2

Hair - Piece (1970)


Hair é uma banda dinamarquesa que só gravou este disco. Notam-se em suas influências bandas de São Francisco, Country Joe, Big Brother H.C., etc. Notável som de órgão e as guitarras, há também um bom trabalho vocal descomunal e eletrizante na versão de Piece (Of My Heart) de Janis.

Ótimo disco desta banda dinamarquesa, totalmente desconhecida para mim, com um pouco de influências de vários estilos do final dos anos 60, Psych, Acid, Folk. Maravilhoso é o tema Dream Song com uitas boas guitarras que competem com o órgão na metade da canção.

Enfim, ótima banda que fazia um típico Hard Rock de seu tempo.


Músicos:

Peter Rolnaes - bateria, vocais
Allan Sorenson - baixo, vocais
Benny Dhyr - guitarra, vocais
Paddy Gythfeldt - teclados, órgão, guitarra, vocais


Track List:

01 - Coming Through
02 - Supermouth
03 - Dream Song
04 - Everything's Under Control
05 - Pleasant Stree
06 - Piece (Of My Heart)

http://lix.in/-466775

Password:  phrockblog.blogspot.com

Hackensack - Give It Some (1969-1971)



Formado por Nicky Moore em 1969, os Hackensack foram considerados uma das maiores bandas ao vivo de seu tempo. Eles só lançaram um álbum (na Polydor) durante sua carreira. Durante mais de 270 shows, eles construíram um pequeno número de fãs leais, capaz de gerar receitas suficientes para continuar como um projeto viável. Seu som era um Heavy Blues Rock de maneira mais Hard. É altamente considerado entre os colecionadores como um álbum muito raro e de extrema qualidade.

Pye Records gravou um álbum ao vivo no Cavern Club, em Liverpool, no ano de 1973, mas permanece inédito até hoje. Quando a banda se juntou a Majors, alguns membros dividiram-se, alguns foram para o British Lions e Moore formou uma banda chamada Tiger antes de encontrar algum sucesso com Samson, em seguida foi para o Mammoth. Simon Fox foi para Be Bop Deluxe.

Um álbum de material não editado de 1969-1971, Give It Some foi lançado em 1996 como Live The Hard Way que incluiu material gravado para a rádio suíça em 1973 e parte de um show ao vivo em Nottingham, Inglaterra, no mesmo ano.


Músicos:

Simon Fox - bateria
Paul Martinez - baixo
Nicky Moore - vocais
Ray Smith - guitarra


Track List:

01 - Good Old Days
02 - Winter-Hearted Woman
03 - Prayer
04 - River Boat
05 - Generation (Falling Down)
06 - Downtown Traffic
07 - The Hustler
08 - Calendar
09 - Rock And Roll Woman
10 - Travelling Man
11 - Gloria
12 - No Last Verse
13 - Black-Witch Woman
14 - Heartbreak Hotel
15 - Tomorrow

Parte 1: http://link-protector.com/266316/

Parte 2: http://link-protector.com/266317/